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2021
04-28

2号站注册《Q2347-660》中国建筑,具有悠久的历史传统和光辉的成就。从陕西半坡遗址发掘的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在,已有六、七千年的历史。修建在崇山峻岭之上、蜿蜒万里的长城,是人类建筑史上的奇迹;建于隋代的河北赵县的安济桥,在科学技术同艺术的完美结合上,早已走在世界桥梁科学的前列;现存的高达67.1米的山西应县佛宫寺木塔,是世界现存最高的木结构建筑;北京明、清两代的故宫,则是世界上现存规模最大、建筑精美、保存完整的大规模建筑群。至于我国的古典园林,它的独特的艺术风格,使它成为中国文化遗产中的一颗明珠。这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑,在世界建筑史上自成系统,独树一帜,是我国古代灿烂文化的重要组成部分。它们象一部部石刻的史书,让我们重温着祖国的历史文化,激发起我们的爱国热情和民族自信心,同时它也是一种可供人观赏的艺术,给人以美的享受,所以,我国古代的建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。而要鉴赏建筑艺术,除了需要理解建筑艺术的主要特征外,还要了解中国古代建筑艺术的一些重要特点,然后再通过比较典型的实例,进行具体的分析研究。中国古代建筑艺术的特点是多方面的。从美术鉴赏的角度来说,以下一些特点是应当了解的。

  一、巧妙而科学的框架式结构

  这是中国古代建筑在建筑结构上最重要的一个特征。因为中国古代建筑主要是木构架结构,即采用木柱、木梁构成房屋的框架,屋顶与房檐的重量通过梁架传递到立柱上,墙壁只起隔断的作用,而不是承担房屋重量的结构部分。”墙倒屋不塌”这句古老的谚语,概括地指出了中国建筑这种框架结构最重要的特点。这种结构,可以使房屋在不同气候条件下,满足生活和生产所提出的千变万化的功能要求。同时,由于房屋的墙壁不负荷重量,门窗设置有极大的灵活性。此外,由这种框架式木结构形成了过去宫殿、寺庙及其它高级建筑才有的一种独特构件,即屋檐下的一束束的”斗拱”。它是由斗形木块和弓形的横木组成,纵横交错,逐层向外挑出,形成上大下小的托座。这种构件既有支承荷载梁架的作用,又有装饰作用。只是到了明清以后,由于结构简化,将梁直接放在柱上,致使斗拱的结构作用几乎完全消失,变成了几乎是纯粹的装饰品。

  二、庭院式的组群布局

  从古代文献记载,2号站注册绘画中的古建筑形象一直到现存的古建筑来看,中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律,这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑,都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说,多数庭院都是前后串连起来,通过前院到达后院,这是中国封建社会”长幼有序,内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物,或者应和外界隔绝的人物(如贵族家庭的少女),就往往生活在离外门很远的庭院里,这就形成一院又一院层层深入的空间组织。宋朝欧阳修《蝶恋花》词中有”庭院深深深几许?”的字句,古人曾以”侯门深似海”形容大官僚的居处,就都形象地说明了中国建筑在布局上的重要特征。

  同时,这种庭院式的组群与布局,一般都是采用均衡对称的方式,沿着纵轴线(也称前后轴线)与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上,次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上,北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念,使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。

  中国的这种庭院式的组群布局所造成的艺术效果,与欧洲建筑相比,有它独特的艺术魅力。一般地说,一座欧洲建筑,是比较一目了然的。而中国的古建筑,却象一幅中国画长卷,必须一段段地逐渐展看,不可能同时全部看到。走进一所中国古建筑也只能从一个庭院走进另一个庭院,必须全部走完才能看完。北京的故宫就是最杰出的一个范例,人们从天安门进去,每通过一道门,进入另一庭院;由庭院的这一头走到那一头,一院院、一步步景色都在变换,给人以深切的感受。故宫的艺术形象也就深深地留在人们的脑海中了。

  三、丰富多采的艺术形象

  如前所述,建筑不仅仅是技术科学,而且是一种艺术。中国古代建筑经过长时期的努力,同时吸收了中国其他传统艺术,特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点,创造了丰富多采的艺术形象,并在这方面形成了不少特点。其中比较突出的,有以下三个方面。

  1、富有装饰性的屋顶

  中国古代的匠师很早就发现了利用屋顶以取得艺术效果的可能性。《诗经》里就有”作庙翼翼”之句,说明三千年前的诗人就已经在诗中歌颂祖庙舒展如翼的屋顶。到了汉朝,后世的五种基本屋顶式样–四面坡的”庑殿顶”,四面、六面、八面坡或圆形的”攒尖顶”,两面坡但两山墙与屋面齐的”硬山顶”,两面坡而屋面挑出到山墙之外的”悬山顶”,以及上半是悬山而下半是四面坡的”歇山顶”就已经具备了。我国古代匠师充分运用木结构的特点,创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘,形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。同时,屋脊的脊端都加上适当的雕饰,檐口的瓦也加以装饰性的处理。宋代以后,又大量采用琉璃瓦,为屋顶加上颜色和光泽,再加上后来又陆续出现其它许多屋顶式样,以及由这些屋顶组合而成的各种具有艺术效果的复杂形体,使中国古代建筑在运用屋顶形式创造建筑的艺术形象方面取得了丰富的经验,成为中国古代建筑重要的特征之一。

  2、衬托性建筑的应用

  衬托性建筑的应用,是中国古代宫殿、寺庙等高级建筑常用的艺术处理手法。它的作用是衬托主体建筑。最早应用的并且很有艺术特色的衬托性建筑便是从春秋时代就已开始的建于宫殿正门前的”阙”。到了汉代,除宫殿与陵墓外,祠庙和大中型坟墓也都使用。现存的四川雅安高颐墓阙,形制和雕刻十分精美,是汉代墓阙的典型作品。汉代以后的雕刻、壁画中常可以看到各种形式的阙,到了明清两代,阙就演变成现在故宫的午门。其它常见的富有艺术性的衬托性建筑还有宫殿正门前的华表、牌坊、照壁、石狮等。

  3、色彩的运用

  中国古代的匠师在建筑装饰中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。这个特点是和中国建筑的木结构体系分不开的。因为木料不能经久,所以,中国建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的办法,以保护木质和加固木构件用榫卯结合的关接,同时增加美观,达到实用、坚固与美观相结合。以后又用丹红装饰柱子、梁架或在斗拱梁、枋等处绘制彩画。经过长期的实践,中国建筑在运用色彩方面积累了丰富的经验,例如在北方的宫殿、官衙建筑中,很善于运用鲜明色彩的对比与调和。房屋的主体部分、也即经常可以照到阳光的部分,一般用暖色,特别是用朱红色;房檐下的阴影部分,则用蓝绿相配的冷色。这样就更强调了阳光的温暖和阴影的阴凉,形成一种悦目的对比。朱红色门窗部分和蓝、绿色的檐下部分往往还加上金线和金点,蓝、绿之间也间以少数红点,使得建筑上的彩画图案显得更加活泼,增强了装饰效果。一些重要的纪念性建筑,如北京的故宫、天坛等再加上黄色、绿色或蓝色的琉璃瓦,下面并衬以一层乃至好几层雪白的汉白玉台基和栏杆,在华北平原秋高气爽、万里无云的蔚蓝天空下,它的色彩效果是无比动人的。当然这种色彩风格的形成,在很大程度上也是与北方的自然环境有关。因为在平坦广阔的华北平原地区,冬季景色的色彩是很单调严酷的。在那样的自然环境中,这种鲜明的色彩就为建筑物带来活泼和生趣。基于相同原因,在山明水秀、四季常青的南方,建筑的色彩一方面为封建社会的建筑等级制度所局限,另一方面也是因为南方终年青绿、四季花开,为了使建筑的色彩与南方的自然环境相调和,它使用的色彩就比较淡雅,多用白墙、灰瓦和栗、黑、墨绿等色的梁柱,形成秀丽淡雅的格调。这种色调在比较炎热的南方的夏天里使人产生一种清凉感,不像强烈的颜色容易令人烦躁。从这里也可知道,我国古建筑的色彩的运用,除了上面提到的两种主要格调外,随着民族和地区的不同,也有一些差别。中国古代建筑的类型很多,主要有宫殿、坛庙、寺观、佛塔、民居和园林建筑等。其中宫殿与园林建筑的成就最为突出。所以,这里着重欣赏宫殿建筑和园林艺术。

  四、宫殿

  我国由于经历了漫长的封建社会,历代帝王为了满足其骄奢淫逸的生活和维护其统治的威严,往往大兴土木,营建各种宫室殿堂。秦始皇统一中国后兴建的阿房宫,就已达到惊人的规模。西汉初年修建的未央宫,宫城周围达8900米。汉高祖刘邦曾因见到这座宫殿建筑的奢华而动怒,主持这一工程规划的萧何说:”天子以四海为家,非壮无以重威。”这说明统治阶级已经认识到,规模宏大的宫殿建筑也可以作为巩固其政权的一种工具。萧何的这个看法,使以后历代帝王更加重视都城和宫殿建筑。所以,秦汉以后,宫殿建筑始终在中国古代建筑中占有重要的位置。可惜许多宫殿建筑都已成为遗迹。现在保存下来的规模最大、最完整、也是最精美的宫殿建筑,首推北京的故宫。

  整个故宫规模宏大,极为壮观。仅以宫殿的核心部分紫禁城为例,它东西长760米,南北长960米,占地72万多平方米。根据宫廷建筑的一般习惯,故宫也可以分作皇帝处理政务的外朝和皇帝起居的内廷两大部分。故宫中的乾清门,就是外朝和内廷之间的分界线。外朝以”三大殿”–太和殿、中和殿、保和殿为主,前有太和门,两侧有文华殿和武英殿两组宫殿。内廷以”后三宫”–乾清宫、交泰殿、坤宁宫为主,它的两侧是供嫔妃居住的东六宫和西六宫,也就是人们常说的”三宫六院”。故宫的这种总体布局,突出地体现了传统的封建礼制”前朝后寝”的制度。而整个故宫的设计思想更是突出地体现了封建帝王的权力和森严的封建等级制度。例如,主要建筑除严格对称地布置在中轴线上外,特别强调其中的”三大殿”,”三大殿”中又重点突出举行朝会大典的太和殿(俗称金銮殿)。为此,在总体布局上,”三大殿”不仅占据了故宫中最主要的空间,而且它前面的广场面积达2.5公顷,有力地衬托出太和殿是整个宫城的主脑。再加上太和殿又位于高8米分作三层的汉白玉石殿基上,每层都有汉白玉石刻的栏杆围绕,并有三层石雕”御路”。使太和殿显得更加威严无比,远望犹如神话中的琼宫仙阙,气象非凡。至于内廷及其它部分,由于它们从属于外朝,故布局比较紧凑。

  此外,还应当指出的是,故宫是最能体现建筑是一种时间与空间的持续性艺术的最好的例子。人们从天安门一步步走进故宫,穿过端门和午门时,两旁是一间间重复出现的朝房,再进去就是太和门和”三大殿”,这一系列建筑、特别是其中的三大殿仿佛是一部乐章中的一个重要乐段。然后又出现”后三宫”。它们是大同小异建筑的不断的重复,可说是又一个乐段,或者说是乐曲主题的”变奏”。而每一座宫殿的本身,也都是由许多构件形成的重复。至于东西两侧比较低矮的廊、庑、楼、门等建筑则犹如配合主调的伴奏。这样,人们漫步故宫中的感受,是在时间进程中对一系列连续的空间序列印象所产生的总和,这与乐曲的艺术效果是很相象的,所以,整个故宫,就象一部大型的、凝聚的乐章。

  当然,整个故宫建筑由于是为体现帝王的政治权力而服务的,因而不可避免的产生严正而刻板的缺点,但是,从故宫建筑群的整个建筑艺术来说,它体现了我国古代建筑艺术的特殊风格和杰出成就,是世界上优秀的建筑群之一。而这一杰作,从明代永乐年间创建后,五百余年中,不断重建、改建,动用的人力和物力是难以估计的,真可谓”穷天下之力奉一人”。所以,这宏伟壮丽的故宫,是我国古代劳动人民智慧和血汗的结晶。

  古典园林中国现存的著名古典园林数量不少,多数是明、清两代的遗物。而中国古典园林的精华则集中在江南。前人有所谓”江南园林甲天下,苏州园林甲江南”的评语。我国建筑界也认为”中国古典园林精华萃于江南,重点则在苏州,大小园墅数量之多、艺术造诣之精,乃今天世界上任何地区所少见。”之所以形成这一情况,主要是因为从春秋以来,苏州一直是我国南方的重要城市,它具有物质丰裕、文化发达、山明水秀的优越条件,自晋室南迁以后直至清代,历代贵族官僚不断地在苏州建造供他们享受的园林。因此,现存的苏州古典园林相当可观。在刘敦桢的《苏州古典园林》一书中论述的古典园林就有十五处(拙政园、留园、狮子林、沧浪亭、网师园、怡园、耦园、艺圃、环秀山庄、拥翠山庄、鹤园、畅园、壶园、残粒园、王洗马巷某宅庭院)其中,最为著名的拙政园、留园、狮子林、沧浪亭和网师园,都是全国重点文物保护单位。此外,在江南其他地方和北方地区,至今也保存着一些著名的古典园林,北京的颐和园和北海,以及河北承德的避暑山庄,就是北京地区最著名的古典园林。不论是南方的还是北方的古典园林,也不论是封建帝王的皇家宫苑,还是官僚、地主、富商的私人花园,尽管由于地区和园主在政治、经济上所处的地位不尽相同,而在园林的规模、风格等方面表现出各自的特点,但是,它们都是为满足封建统治阶级的享乐生活而建造的,在园林布置和造景的艺术手法上有许多共同之处。这些共同之处,构成了具有浓厚的诗情画意的中国古典园林艺术。从我们欣赏古典园林艺术的角度来讲,下面的一些造园艺术手法,是应当特别加以指出的。

  首先,中国古典园林的园景上主要是模仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,达到”虽有人作,宛自天开”的艺术境界。所以,园林中除大量的建筑物外,还要凿池开山,栽花种树,用人工仿照自然山水风景,或利用古代山水画为蓝本,参以诗词的情调,构成许多如诗如画的景。所以,中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。中国古典园林的这一特点,主要是由中国园林的性质决定的。因为不论是封建帝王还是官僚地主,他们既贪图城市的优厚物质享受,又想不冒劳顿之苦寻求”山水林泉之乐”。因此,他们的造园,除了满足居住上的享乐需要外,更重要的是追求幽美的山林景色,以达到身居城市而仍可享受山林之趣的目的。

  其次,中国古典园林因受长期封建社会历史条件的限制,绝大部分是封闭的,即园林的四周都有围墙,景物藏于园内。而且,除少数皇家宫苑外,园林的面积一般都比较小。要在一个不大的范围内再现自然山水之美,最重要也是最困难的是突破空间的局限,使有限的空间表现出无限丰富的园景。在这方面,中国古典园林有很高的艺术成就,成为中国古典园林的精华所在。

  一般来说,中国古典园林突破空间局限,创造丰富园景的最重要的手法,是采取曲折而自由的布局,用划分景区和空间、以及”借景”的办法。

  所谓曲折而自由的布局,是同欧洲大陆一些国家的园林惯用的几何形图案的布局相对而言的。这种曲折而自由的布局,在面积较小的江南私家园林,表现得尤其突出。它们强调幽深曲折,所谓”景贵乎深,不曲不深”,讲的就是这种手法。例如,苏州多数园林的入口处,常用假山、小院、漏窗等作为屏障,适当阻隔游客的视线,使人们一进园门只是隐约地看到园景的一角,几经曲折才能见到园内山池亭阁的全貌。以布局紧凑、变化多端、有移步换景之妙为特点的苏州留园,在园门入口处就先用漏窗,来强调园内的幽深曲折。至于园内的对景,也不象西方庭园的轴线对景方式,而是随着曲折的平面,移步换景,依次展开。有的则在走廊两侧墙上开若干个形状优美的窗孔和洞门,人们行经其间,它就象取景框一样,把园内的景物象一幅幅风景画那样映入优美的窗孔和洞门。

  至于划分景区和空间的手法,则是通过巧妙地利用山水、树木、花卉、建筑等,把全园划分为若干个景区,各个景区都有自己的特色,同时又着重突出能体现这一园林主要特色的重点景区。例如,苏州最大的园林拙政园,全园包括中、西、东三个部分,其中中部是全园的精华所在。同时,水的面积约占全园五分之三,亭榭楼阁,大半临水,造型轻盈活泼,并尽量四面透空,以便尽收江南水乡的自然景色。园内的空间处理,妙于利用山、池、树木、亭、榭,少用围墙。故园内空间处处沟通,互相穿插,形成丰富的层次。再如北京的颐和园,它的规模很大,全园面积约3.4平方公里,它可以分成许多个景区,其中有些景区还形成大园中包小园,如谐趣园。但在这许多景区中,昆明湖与万寿山则是它的精华所在。正是这些重点的景区构成了这些园林的主要特色。各个园林不论其大小,只要主要景区很有特色,即使其它方面略有欠缺,也仍可给人以深刻的印象。

  至于”借景”这种艺术手法,更是中国古典园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。它是把园林以外或近或远的风景巧妙地引”借”到园林中来,成为园景的一部分。这种手法在我国古典园林中运用得非常普遍,而且具有很高的成就。例如,现存苏州古典园林中建园历史最早的沧浪亭,它的重要特色之一便是善于借景。因为园门外有一泓清水绕园而过,该园就在这一面不建界墙,而以有漏窗的复廊对外,巧妙地把河水之景”借”入园内。再如北京的颐和园,为了”借”附近玉泉山和较远的西山的景,除了在名为”湖山真意”处充分发挥借景手法的艺术效果外,在其它方面也作了精心的设计。如颐和园的西堤一带,除了用六座形式不同的桥点景外,没有高大的建筑屏挡视线。昆明湖的南北长度也正适合将园内看得见的西山群峰全部倒映湖中。同时,两堤的桃柳,恰到好处地遮挡了围墙,园内园外的界限无形之中消失了。西山的峰峦、两堤的烟柳、玉泉山的塔影,都自然地结合成一体,成为园中的景色,园的空间范围无形中扩大了,景物也更加丰富了。呈现在人们眼前的是一幅以万寿山佛香阁为近景、两堤和玉泉山为中景、西山群峰为远景的锦绣湖山诗境画卷。中国古典园林的这种借景手法,在《园冶》一书中,总结为五种方法,即”远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”。上面提到的一些实例,主要属于借园外之景,是”远借”。所谓”邻借、仰借、俯借、应时而借”,主要是指园林之内的借景。所谓”邻借”是指园内距离不远的景物,彼此对景,互相衬托,互相呼应。如颐和园中”知春亭”附近的亭、桥、柳、石等互相因借,显得协调而优美。”仰借”一般是指园林中的碧空白云、或明月繁星等天象。不过,象仰望山峰、瀑布、以及苍松劲柏、宏伟壮丽的建筑也可称为仰借。如进入北京北海公园的正门,抬头即可仰望出类独秀的白塔;”俯借”则是指如凭栏望湖光倒影、临轩观池鱼游跃等;”应时而借”是指善于利用一年四季或一月之间不同的时辰景色的变化–如春天的花草、夏日的树荫、秋天的红叶、冬天的雪景、早晨的朝霞旭日、傍晚的夕阳余晖……等等,都可应时而借。如苏州的以精巧幽深见长的网师园,园中的重要景区”殿春簃”就是根据宋人芍药诗里的两句”多谢化工怜寂寞,尚留芍药殿春风”,借春末的芍药花来造景的。

  中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物,如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、馆、桥等,2号站注册开户配合自然的水、石、花、木等组成体现各种情趣的园景。以常见的亭、廊、桥为例,它们所构成的艺术形象和艺术境界都是独具匠心的。如亭,不仅是造型非常丰富多彩,而且它在园林中间起着”点景”与”引景”的作用。如苏州西园的湖心亭、拙政园别有洞天半亭、北京北海公园的五龙亭。再如加廊,它在园林中间既是引导游客游览的路线,又起着分割空间、组合景物的作用。如当人们漫步在北京颐和园的长廊之中,便可饱览昆明湖的美丽景色;而苏州拙政园的水廊,则轻盈婉约,人行其上,宛如凌波漫步;苏州怡园的复廊,用花墙分隔,墙上的形式各异的漏窗(又称”花窗”或”花墙洞”),使园有界非界,似隔非隔,景中有景,小中见大,变化无穷,这种漏窗在江南古典园林中运用极广,这是古代建筑匠师们的一个杰出创造。因为本来比较单调枯燥的墙面,经过漏窗的装饰,不仅增添了丰富的变化,那一个个各不相同的漏窗图案在墙面上成为一幅幅精美的装饰纹样,而且通过巧妙地运用一个”漏”字,使园林景色更为生动、灵巧,增添了无穷的情趣。苏州的西园、狮子林的漏窗都充分地体现了这一特色。至于中国园林中的桥,则更是以其丰富多姿的形式,在世界建筑艺术上大放异彩。最突出的例子是北京颐和园的十七孔桥、玉带桥。它们各以其生动别致的造型,把颐和园的景色装点得更加动人。此外,江苏扬州瘦西湖的五亭桥,苏州拙政园的廊桥则又是另一种风格,成为这些园林中最引人注目的园景之一

2021
04-28

 2号站注册《Q2347-660》门是什么?人们都很明白。门就是建筑的出入口,在中国古代,无论是宫殿、寺庙、园林、住宅,无论是单幢房屋,还是成组建筑,都各有它们自己的门,就古代的陵墓,是死者的安息之地,除了地上的陵墓建筑有门以外,在地下的墓室上还有建造得十分坚固和隐蔽的门。

  中国古代建筑在世界建筑发展史中具有独特的地位。它的特点除了房屋为木结构体系外,就是建筑多以群体的形式出现,所以,建筑的门就他们之间的区别,建筑群体差别很大,情况多样,大者可以是城市、宫殿,小者可以是四合院、天井院住宅,因而门的种类就非常多,有城门、宫门、殿门、庙门、院门、宅门之分,门是建筑的出入门,所以位置很明显,也比较有讲究。

  古代代表一个家的家风(门风)资望(门望)等。它的形式和内容是门所反映,所记载的历史与文化。门上的雕刻装饰和色彩的处理,都在不同程度上表现了古代的文化内涵,封建的礼制,伦理道德、理想追求等。形态上也显示了各地区的各民族、各种宗教的特征。

  在此主要对住宅之门,门本身的形态,门头、门脸、及门上的装饰做以简单介绍。

  中国民间住宅的大门有几种:中国的民间住宅的宅门,除大门(即是院子当中出入的门)外,还有出入的便门。

  大门是来往行人,喜庆宴客、2号站注册家人出入代表住宅之冠。一般分为屋宇式大门、墙门、街门大约3-4种。屋宇式大门是比较讲究的人家。也就是说有钱的人家修建屋宇式的大门,它的特点与人们居住的房屋一样,有单间、三间、五间不等,大的有王府邸宅、屋宇式大门都用五间左右,朱门红楼。无论几间,当中那一间为出入的门,门为双扇板门,门扇施用门钉。墙门是建墙门。上做屋顶,设有屋宇,十分简单,用双扇板门,不过这种门门口比较讲究,是平常人家常用的。衡门,即是光棍大门。中国自古代以来常用衡门,后来它留传到,今日的神社大门,即采用衡门的式样,也可以说是搬入民间住宅中的衡门,至今还在运用,我国吉林、黑龙江一带民居仍在使用。

  北京四合院开始出于元朝,由于形式多样,出现了不同等级的四合院,自然产生了和出现了不同的住宅门。

  1、王府的门王府在四合院住宅中当属第一等级,但在王府中还分有高低的不同,因为按清朝对宗室的分封制度,共分有14个等级,与此相对应,分赐给这些王子的王府也分为亲王府、郡王府、贝勒府、贝子府、镇国公府、辅国公府等几个等次。这些王府在建筑规模和形制上也都各有规定。它们的大门按《大清会典》记载:亲王府门为五间房,可开启中央的三间,屋顶上可覆绿色琉璃瓦,屋脊可安吻兽,大门上的门钉用九行、七列共63个。郡王府的大门为三间,可开启中央的一间,门上的门钉比亲王府门减少七分之二,即九行五列共45个。王府的门前一般都有石头狮子,雌雄各一,分列在大门两旁,以壮威势。门的正前方,隔着街道还立有影壁一座,作为大门的对应。规模大,更讲究一些的王府,它的大门还不直接对着街道,而是在大门前留一个庭院,院子前面加一座沿街的倒座房,两旁另设称为“阿斯门”的旁门,经旁门进到庭院才能见到王府的正门。

  2、广亮大门京城里文武百官,从一品到七品,他们的住宅大多采用广亮大门。这种大门的形式是面广一间的房屋,屋顶为五檩四架椽的硬山作法,门扇安在脊檩之下,门板两扇;在门簪,门枕石部分都有木雕、石雕装饰;大门内两侧面墙上有的用磨砖对缝做装饰,有的用白粉墙。四周加上花边,在大门外两边的山墙墀头上也有砖雕装饰。

  3、金柱大门和蛮子门金柱大门和蛮子门的外形和广亮大门一样,也是单独的一间房屋。高出于倒座房之上,它们与广亮大门的区别就在于金柱大门的门扇安在外金柱之间。蛮子门的门扇安在外檐柱之间。为了显示不同主人的身份,而在这里,却只能用门扇、门框在门洞中前后不同的位置来表现。

  4、如意门如意门是一种单独屋宇式大门,其特点是在门的外檐柱间加砌一道砖墙,墙中央开一小门,据说这种门原来也是广亮大门,后来贵族没落将宅第卖给了平民,平民为了不僭越清朝廷的法制,所以在外面加了砖墙改成了如意门,此种门较为坚固、对外可起安全防护的作用。

  5、随墙式门随墙式门多用在较小和较简陋的四合院住宅中。它的特点是大门,而不是独立的屋宇、而是在住宅院墙上开门,并在门上方或左右的墙上略作装饰处理,所以叫随墙门。最常见的一种称小门楼随墙门,就是在门洞的上方将院墙升高,上面加一屋顶,顶上用卷棚元脊或者清水脊,屋面覆筒瓦或仰覆瓦,屋顶下讲究的还做一些砖雕装饰。再简单一些的是一种栅栏门,即在门洞两边用木柱,上有梁枋,门上挑出小顶,门扇为直棂,组成栅栏形式,这类门多用做四合院的旁门。

  6、垂花门四合院的前后院、左右宅之间的门,最为常见的就是垂花门。它是四合院由前院通向中心院落的大门,位于两个院子中间的墙中央。门单开间,前后设两排柱子,前面柱子中间安板门,两扇门板;后面柱子中间设屏门,多为四扇。屏门平时不开,行人进板门后由左右两旁进入院子。只有逢节日,喜庆日子来客人时方开启屏门,让客人由中央进院子。简单的垂花门只设一排立柱,只有一道门而没有屏门。垂花的主要特征是在门的前檐有悬梁挑出,梁头上有一立柱,但柱不落地,由梁悬空挑起,柱的下端加一木雕花饰,因而取名为垂花门。垂花门除了有垂花装饰外,其梁柱上皆遍绘彩画。大门大红而屏门翠绿。屋顶灰瓦,两山博风板上红板金钉。门前石鼓、石狮分列左右。

  门本身的形态

  1、门扇门本身最重要的部分是门扇,是一扇或者两扇基至多扇可以关启的门扇,在中国古代建筑中,这种门扇都是用木板制成的。一扇门扇在一般住宅是至少也得60cm宽,在寺庙、宫殿等大型建筑上,门扇有1米甚至1米以上者。这样宽的门扇自然不可能由一块整木板制成而需要用几块木板横向拼合而成,故我们将这类门称为“板门”。板门门扇拼合,最简单的办法就是在门板的后面加上几条横肉向的木条,再用铁钉由外向里将木板和横木固定在一起,故我们把这些钉子称为“门钉”,在较大的门扇上还要在门的上下两头包以铁皮以增强门板多横向联系,这种铁皮称为“看叶”,门扇要开关,在关闭时外人来了要叩门,主人出门后要锁门,于是在门上需要安门叩环和门锁镣,位置放在门扇的中央,适宜于人操作的高度上,在古代这门叩,门环称为“铺首”或“门钹”。门上的门叩门、门环做成兽面形的铺首。还有一段神奇的传说。《后汉书。礼仪志》中说道:“施门户,代以所尚为饰。商人水德,以螺首慎其闭塞,使如螺也。”在《百家书》中也有一段记述:“公输班见水蠡,谓之曰:‘开汝头,见汝形’。蠡适出头,班以足画画之,蠡遂隐闭其户,终不可开。因效之,设于门户,欲使闭藏当如此固密也。”这两种说法虽在时间上相差了好几个世纪,但都说螺蛳,螺蛳为了保护自己,遇到不利情况就把自己的头缩回螺蛳壳中,十分安全,所以这象征门户的坚固与保险。后来门上铺首的形象也比较单纯。两只门环的基座固定在左右两扇门板上,座上伸出两只门环,门环下面还有两个铁疙瘩钉在门上以便在叩门时发出声响,同时又保护了木板门面。

  2、门框仅门扇本身还不能算门,它必须安在门框之上,门框是由左右两根框柱,上面一根平枋组成为一个框架固定在房屋的柱子之间或者墙洞之间做安置门扇之用。门扇安在门框上而且要能够自由开闭,靠的是门扇边上下突出的门轴。固定上门轴的是一条称为“连楹”的横木,在连楹的两端开出一个圆形孔,正好承受门的上轴。而连楹又是靠几根木栓的形象好象像钉子一样,一头是大木栓头,一头却做成扁平状,插入上槛与连楹木的卯孔中,再用一根小木钉加以固定。木栓头露在门外的上槛上,视门扇的大小而决定,用两只或四只,这栓头可能因为它的位置与作用都与妇女头发上的发簪相近似,故取名为“门簪”。门簪被加工成多角形,圆形。花瓣等形状,便成了门上的装饰。门的下轴的作用也和上轴一样,需要被固定在门框上,但承受这下轴的构件除了要固定门轴,还要承受门扇的重量。所以都用石料制作,根据它的位置和作用,取名为“门枕石”。门枕石的形式是一块方石,平置于门框柱的下方,一斗在门框里,在上方开出一圆形小凹穴,门的下轴即纹,在这个凹穴中。门枕石的另一斗露在门框的外面。在枕石的中间与门框相齐开有一条凹槽,这是用来插放门槛的。在宫殿、寺庙、王府的大门的门枕石外部都作成石减少狮子。而百姓家门口,狮子只好做得很小,有时只能在圆形的抱鼓石上雕出一个小狮子头,普通的门枕石上只做出抱鼓石或者一些更为简单的雕刻装饰。

  3.门斗门斗是在承安门板的门框的上面增加一段框架,中间安上木板,在宫殿或大门的上方也有这一部分,称为“走马板”。陕西窑洞住宅的门院多用砖筑门楼的形式。门楼内安装门框,门框分上下两部分,下面安门扇,上部分呈扁长形,这就是当地称为“门斗“的部分。上面刻写或书写文字。以表主人所喜爱的人性格言和理想愿望。

  门头.门脸门头,门脸实际上就是在门的两侧和门的止方进行装扮。如同人在自己的脸上和头上进行化妆,包括戴漂亮的各式帽子一样。

  1.门头古代建筑院墙上大门的形式,用两根木柱,上面一条横木组成门框,门框内安门扇,门框上有简单的两面坡屋顶以遮日挡雨,这个门上的小屋顶,称为“门头”,如果一幢建筑的门开在墙上,那么它的门头就从墙壁上伸出一面坡的屋顶,由左右两个“牛腿”或者斜撑支撑在屋檐之下。这种门头不但具有功能上的作用,而且也有装饰作用,它使大门更为显著且比较气派。后来门头遮挡太阳和雨水的功能日益消退,逐渐演变成为一种单纯的装饰部分。因此门头的屋顶挑出得越来越小,屋檐下的装饰越来越复杂,成为罩在大门上的一种装饰,故又称为“门罩”。最初的门头是木料制做的,所以作为装饰的门头也都依照木结构的形式,不过它不再使用木料,而全部用砖筑造。两边有垂柱,柱间有横枋,屋檐下有斗拱,有椽,屋檐上有瓦,有屋脊,脊两端也有吻兽,很像一座木结构的垂花门头。它们的大小和简繁程度有很大的差别。复杂的屋檐下有多层梁枋相叠,中间还留出供题刻的“字牌”部分;在梁枋上布满了砖雕装饰。简单的只有两根短壁柱,中间联一横枋,枋上有几只大斗代替了斗拱,用几道线脚代替了椽子,屋顶出檐很浅,所用砖雕也较少,但都十分讲求整体的造型。表在门头的部分很讲究构图的匀称,左右对称在砖面中有意留出口处粉墙,使在大片灰砖中跳出几块白墙,十分醒目,砖雕的颁布排列有序,使门头的整体造型端庄而不呆板,华丽而不繁琐,砖雕内容多为传统题材,如动物,(狮子、龙、蝙蝠),植物,八仙之类。

  2、门脸对城乡那些具有社会地位和拥有财富的官吏、士绅与商贾来说,单在家门上有门头难以显示出他们的权势,不是就对大门的装饰由门头又向门的两旁延伸,在门的左右和上方形成一个包装的贴面,犹如在人的用人的脸上进行了化妆和美容。所以将这种称为“门脸”。门脸的式样常见的往往是用石料做成门框,在门框的左右用砖砌出壁柱,门框的上方有门头。门头和壁柱都用砖筑造,紧贴着墙面形成一种薄薄的装饰面,更完整的门脸则是上面的门头与门左右两边的贴面连为一体,形成一幅完整的门脸。青石的大门框,它的上方和左右用砖贴墙砌出立柱与门额。门额上方紧罩着门头。门头由两道横枋,一层方头檐却,瓦顶和屋脊几个部分组成,门头此门额略宽,两头用竖向的“雀替”作上下部分的交接,使门脸构图,浑然一体。门额上书刻“大夫第”三个大字,四周用蝙蝠与回纹做装饰。字牌两侧各有一块砖雕,门头部分的二层横枋,上面是“暗八仙”,下面是植物花卉纹样,中间是一排垂带装饰。四只大斗上也有砖雕,檐却是由几道线脚代替了椽子。屋脊两端立着鳌鱼,张嘴吞咬着正脊。大门两边还有两座石造的圆凳,使这座大门确一副气势。

  门上附加装饰只要我们到农村云走一走,看一看,就可以发现几乎家家户户住宅的门上却贴着门神,对联,有的还画着八卦图,悬挂着照妖镜、铁叉、五色布,还有元宝、香插等等。

  一、门神门神就是守卫大门的神灵。主要为了防范“鬼魂”的侵入。原始人类的生产和生活水平都十分低下,人们对大自然的种种现象缺乏认识。风雨雷电对人类造成的危害,蛇虫猛兽对人身的侵袭都无法抵御,于是人们将一切天灾人祸,一切在人间发生的坏事,怪事都视作天地中有一种鬼妖在在作怪。由此,一方面产生了原始的自然崇拜,演变出对天地,日月、山川等的祭祀一方面积极寻求降妖伏怪,驱鬼镇邪的种种办法。人类自从脱离了构木为巢和穴居,住房四周有墙垣包围并有了专用的门作为出入口。这门供人出入,又要防止鬼妖进入,最好的办法自然就是能请到一位神灵站在大门口,站在门口的神灵即为门神。门神的起源很早。东汉时期王充在《论衡?订鬼篇》中引了一段《山海经》的话:“沧海之中,有度朔之山,上有大桃木,其屈蟠三千里,其枝间东北日鬼门,万鬼所出之也。上有二神人,一曰神荼,一曰郁垒,主阅领万鬼。恶害之鬼,执以苇索,而以食虎。”古人传说:鬼只能在夜间到人世间活动,天亮之前必须回鬼域,所以黄帝在度朔山上特设了一道鬼门关,派了神荼和郁垒二位神人去把守,察看众鬼,一旦发现在人间作了恶事的鬼,则用芦苇制成的绳索捆绑,扔到桃树下去喂老虎。然而,神荼、郁垒就成了第一代门神。神话要体现在人间的大门上,还必须要将神话形象化,于是人们开始用桃木雕刻成神荼,有垒二神的模样在年节日悬挂在大门上以驱鬼妖。后来为了省事,在桃木上画神像,最后,只写上神荼,郁垒的名字,代替画象,左右对称也挂在门上,逐渐成了镇妖驱鬼的一种符号,故称为“桃符”,也有将老虎当作门神,画在门上,称为虎门。随着历史的发展,门神的人物与形象也起了变化,在唐朝,唐大宗时期出现,大将军秦琼与尉迟恭,唐玄宗梦见钟馗打鬼等在民间除这几位门神外,各地来用的还有汉朝的肖何与韩信,三国时期的赵云与马超,唐朝的魏征、宋朝的岳飞等。后来神像简化为一个大“福”字,将电倒贴在门上以示“福到”之意。和合二仙象征着一家夫妻的和睦、幸福,所以常与喜神相配贴在门上。后来门神从武将发展到文官,武将是为了驱鬼镇邪,文官是为了祈福盼喜、历史发展到20世纪,物质文明,精神文明获得巨大的进步,但是门神,还作为一种文化现象,至今仍经久不衰。

  二、对联房屋大门上除了门神以外,最不能缺少的就是对联,因为每年春节都要在大门上贴新的对联,所以又称为“春联”或“门联”。据历史学家考据,在唐代就有了对联,吴裕成先生在他的专著《中国的门文化》里引用元代杂剧《后庭花》,说明了对联登上房屋大门而成为门联的事实。门联的长处是能够用简洁的文字将房屋主人的理想、愿望和追求表现出来,言简而意赅。“青山不墨千秋画,绿水无弦万古琴“闲观春水心无虑,坐听松涛气自豪”等为文人住宅门上的对联,描绘出主人对住宅环境的追求与心境。“读可荣身耕可富,勤能创业俭能盈”;“三星高照平安宅,五福星临康东家”,这反映了大多数的百姓对耕读的向往和生活的理想,做生意的人家则在门上多贴“户纳东西南北财,门迎春夏秋冬福”,等文类门联。门联都是在红纸上用黑墨书写,显得喜气。当家里有老辈人去世时,除了在办丧事的几天完全用白纸写挽联贴在门上以外,丧事后的一年内,大门上均贴蓝色门联,第二,三年换绿色的内容也相应地变化。如“守孝难回佳节礼,思亲仍贺盛世所”,“思亲腊尽人不尽,望母春归人不归”等。门联贴在门板上,左右各一有时在靠近门中缝的位置还加贴一副小对联。有的,除对联外,还在门的横枋上贴一横批,以使新春之际更显喜气。

  三、门上祈福物在辽南地区一些农村里,还可以见到家家户户门上都贴着一对元宝,旁边则饰以香插。元宝的原型是古时的金元宝,是贵重的财物。这里门上的元宝是用纸做成元宝形,讲究的是用金纸或银纸,上面再贴上有喜鹊等吉祥物的红色剪纸般的是用红纸做底,上面贴黄色剪纸。元宝贴在门上是为了接财纳福,在元宝上面还插上几枝柏树枝,无论从色彩、造型和象征意义上都增加了吉祥的内容,香插多用竹筒做成,外面包一层红纸;也有用硬纸卷成的,供节日插香之用。点烛烧香是祭祖、拜神灵不可缺少的内容。门上几枝香,轻烟缭绕,确能表达出住屋一家人的虔诚之心。

  四、门上辟邪物辟邪此起祈福好像从来都显得重要。门上的辟邪装饰也比祈福的装饰多。常见的有以下几种。

  1、照妖镜镜子在我国出现很早,现在已知出土的铜镜有早在四千年以前的秦汉时期的铜镜,做工已很精致,圆形镜周边还有饕餮等怪兽纹。镜上用饕餮纹,使铜镜带上了几分神秘色彩。传说古代道家进山修炼,在背后挂一直径为九寸的圆镜,就能够使鬼魅现出原形。鬼魅要害人,多以善像出现,但对着镜子一照却显出狰狞的原形,吓得急忙逃去。镜子成了照妖镜,自此名扬天下,世人多用一面圆镜悬挂在大门上方以起照妖驱鬼之用。

  2、吞口吞口是一种木雕的兽头,2号站注册开户挂在门的上方中央位置,也起辟邪的作用,多在江南及西南彝族、水族等少数民族地区。其兽头多为虎头形,张着大嘴,圆睁双眼;露出一副凶狠相。虎早为度朔山上把守鬼门关的镇邪猛兽,自然有驱邪作用,但各地的吞口并不都是虎头而呈现出多种兽面,都是鼓着双眼,张着口,还露出两只缭牙,面目可憎。吞口也起驱鬼作用,以恶制恶,以怪驱怪。

  4、八卦图与铁叉八卦图本做卜筮用,可选择宅第之风水,预测人之吉凶,如今将它画在门上,,也是用做辟邪。装在门上的铁叉前有尖爪,自然可用以叉杀鬼魂,这是最直接的驱妖武器。

  五、门上应时装饰古时自春节开始,一年有二十四个节气,民间也都有与节气相关的民俗,这种民俗也常以形象的手段表现在建筑的门上,例如:清明节门上插柳,其含义,有言插柳是为了辟邪;有言插柳可以“明眼”等。五月五日端午节,在门上悬挂艾叶,端午节在古时文人为是一年中阳气最盛的日子,端午为重午,火旺之相,火旺则生毒,易发病疫。而艾叶正有防疫作用,将艾叶燃着生火因能熏杀蚊虫等作用。所以门上挂艾自然具有驱邪去灾的作用。还有不少地方将艾叶编做虎形,称“艾虎”,这样又增添了镇邪的象征意义。秋收时节,在门上悬挂稻穗,以象征着丰年等。

2021
04-28

 2号站注册《Q2347-660》中国古建筑文化仍然放射着历史的灿烂光芒

  中国古建筑文化具有丰富的内涵,是世界三大建筑体系之一,曾有过秦汉、盛唐、明清三次历史发展高潮,经历了数千年的历练、实践、发展,形成了一个包括思想、制度和物质遗存在内的科学体系。中国改革开放20多年,城乡面貌发生了翻天覆地的变化,中国的综合国力、经济实力和国际地位都有了大幅度的提升。今年中国的GDP将达到20万亿元。外国人到中国来,2号站注册一方面看中国的改革开放发生的变化和取得的成绩;一方面还是要看中国的历史文化。长城一定要去看看,紫禁城一定要去看看,北京的胡同一定要去看看。五千年文明发祥地之一的山西古建群要去看看。中国古建筑文化留给我们每一个中国人的,是历史、是文化、是传统、是自信、是骄傲。

  中国古建筑文化仍然具有可吸收的丰富营养

  中国有5000千年文明史,有辉煌和灿烂的历史文化,中国历史上的儒学、释学、道学对中国古建筑文化有着长期的和深刻的影响,并在中国古建筑实践中得到充分的表现,形成了丰富的建筑形式和风格。越是民族的,越是世界的。中国古建筑文化独树于世界建筑文化之林。我们有以广西为代表的岭南建筑,以安徽为代表的徽派建筑,以苏州为代表的园林建筑,以北京为代表的宫廷建筑,还有蒙古族、藏族、壮族、回族等几十种具有鲜明特色的民族建筑,她们共同形成了具有鲜明特色的中国古建筑文化,其中的木结构体系、2号站注册开户建筑形式、建筑装饰、城郭形式等都是中国古建筑文化丰富的营养元素,为今天中国城乡建设的迅速发展,为城市规划、住房建设、环境设计等提供着丰富的营养和有益的借鉴。

  中国古建筑文化仍然需要全社会的珍爱保护

  中国古建筑文化是中华民族优秀的文化遗产,具有明显的稀缺性和不可再生性,做好继承和保护工作刻不容缓、势在必行。我们是用了20几年的时间完成了欧洲用了几百年才完成的城市化进程。城市建设的发展速度是惊人的,解决初期,北京的城市建成区50个平方公里,现在已经发展到1000个平方公里。高楼林立,幕墙闪烁,马路宽阔,汽车飞弛,满目皆新。建设成绩令全世界为之仰目。但问题也来了,有些城市的历史建筑拆了很多、胡同少了,牌楼没了,历史街区“旧貌换新颜”了,古城风貌看不到了,古建筑文化消失得很快。这里面有历史发展的必然,也有对古建筑文化的理解、认同和尊重问题,更有对古建筑文化是不是给予了应有的继承和保护措施的问题。进入新世纪新阶段,我国城市建设发展越快,古建筑文化就越需要得到切实保护。

2021
04-21

2号站注册《Q2347-660》1.须弥座:由佛座演变而来,形体复杂。一般用于高级建筑。开始形式简单,由数道直 线叠涩与较高束腰组成,没有多少装饰,且对称布置。后来逐渐出现了莲瓣,卷纹饰,力神。角柱,间柱等,造型曰益复杂。
2.阶级踏步:在踏的两旁置垂带石的踏道。
3.如意踏步:是不用垂带石只用踏跺的做法,一般用于住宅或园林。形式自由,有的将 踏面自下而上逐层缩小,或用天然石堆砌成规则形状。
4.礓蹉(慢道):是在斜道上用砖石露棱堆砌,可以防滑,一般用作室外。
5.斜道(辇道或御路):是倾度平缓用以行车的坡道,常与踏跺组合在一起。
6.土戚:阶级形踏跺
7.勾阑:栏杆,由望柱,寻杖,2号站平台阑版构成。一层阑版为“单勾阑”二层为“重台勾阑”。
8.寻杖绞角造:木寻杖在转角处不用望板,相互搭交而又伸出者。
9.寻杖合角造:寻杖止在转角处望而不伸出。
10.坐栏:石栏形体往往低而宽,眼沿桥侧或月台边布置。
11.鹅颈椅:近水的厅,轩,亭等常在临水方面设置木质曲栏的座椅。
12.开间(面阔):木构建筑正面两檐柱间的 水平距离,各开间之和为“通面阔”中间 一间为“明间”左右侧为“次间”再外为“梢间”,最外的称为 “尽间”,九间以上增加次间的间数。
13.步:屋架上的 “檩”与檩中心线面的水平距离为步,各步的 距离的总和与侧面各开 间宽度总和为“通进深”,若有斗拱,则按照前后挑檐檩中心线间水平距离计算。
14.举势:屋面坡度。
15.举架(举折):举,是屋架的高度,2号站注册开户常按建筑的进深与屋面材料而定。折,是计算屋 架举高时,由于各檩升高的幅度不一致,求得的屋面横断面的 坡度不是一根直线,而是若干折线组成。
15. 1举折(宋):先按照房屋进深,定屋面坡度,将脊傅“举”到额定的高度,然后从 上而下,逐架“折”下来,求得各架傅的高度,形成曲线和曲面。
15. 2举架(清):从最下一架起,先用比较缓和的坡度,向上逐架增加斜坡的陡峭度。 因此,最后“举”到多高,仿佛是“偶然”的结果。
16.升起:宋,辽建筑的 檐柱由当心间向两端升高,因此檐口呈一条缓和的曲线。
17.侧脚:宋代建筑规定外檐柱在前后檐向内倾斜住高的 千分之十,在两山向内倾斜柱高 的千分之八,而角柱在两个方向都倾斜。
18.都柱:秦汉宫室遗址与崖墓中,有的平面中央仅设一根柱子。 19.金厢斗底槽:内外两圈柱。见佛光寺大殿
20.单槽:内柱将平面划分为大小不等的两个区域。(山西晋祠圣母殿)
21.双槽:内柱将平面划分为大小不等的三个区域(唐大明宫含元殿,北京故宫太和殿)
22.分心槽:用中柱一列将平面等分(河北蓟县独乐寺山门)
23.移柱法:宋辽元金, 常将若干内柱移位,或减少部分内柱(减柱法)
24.副阶周匝:建筑主体从外到内另外加一圈回廊的 ,在早商建筑中已经出现,应用于 比较隆重的建筑。
25.额枋(阑额):柱子上端联系与承重的构件。有时两根叠用,上面的清谓之大额枋, 下面的叫小额枋(由额),二者用垫板(额垫板)传于内柱间的叫内额,位于地脚处的叫地袱.
26.平板枋:(普柏枋)位于阑额之上,是承托斗拱的部件
27.雀替:是置于梁枋下与柱子相交的短木,可以缩短梁枋的净跨距离。可以用于柱间的花牙子下,称为花牙子雀替,在建筑末端,由于开间较窄自两侧柱挑出的雀替常联为一体叫骑马雀替。雀替可用于柱间的挂落下,成为纯装饰构件。
28.坐斗:位于一组斗拱最下的 构件称为坐斗(大斗,宋为栌斗)有时也可以单独使用。
(1)斗口:坐斗正面的槽口,在清代作为衡量建筑尺度的标准。
(2)斗耳:斗口两侧凸起的部分
(3 )斗腰:斗口下垂直部分
(4) 斗底:斗下倾斜的部分
(5 )平盘斗:没有斗耳的,常用于角科
29.栱:是置于坐斗内或跳头上的 短横木栱的名称依部位的不同而不同。凡是向内外出跳的 栱,清式叫翘(华栱或卷头)
(1 )瓜栱(宋称瓜子栱):跳头上第一层横栱
(2 )万栱(慢栱):跳头上第二层横栱
(3) 厢栱(金栱):最外跳在挑檐檩下的,最内跳在天花枋下的
(4 )正心瓜栱(泥道栱)出坐斗左右的第一层横栱。
(5 )正心万栱:(慢栱)出坐斗左右的第二层横栱。
30、单栱:坐斗口内或跳头上只置一层栱的,二层的叫重栱。
31、计心造:跳头上置横栱的
32、偷心造:跳头上不置横栱的
33、昂:式斗拱中斜置的构件,起杠杆作用。由 上下昂之分。以下昂使用为多,上昂用于室内,平坐斗拱或斗拱里跳之上。
34、跳:翘或昂自坐斗出跳的 跳数,出一跳叫三踩(四铺作),出两跳叫五踩(五铺作)一般建筑(牌楼除外)不过九踩(七铺作)
35、屋废(出际):檩头伸到山墙以外的 那一段。
36、推山:廡殿(四阿)建筑处理屋顶的一种特殊方法。由于立面需要将正脊向两端推出,从而四条垂脊由45度斜直线变为柔和的 曲线,并使屋顶正面和山面的坡度步架距离斗步一样长。
37、收山:歇山(九脊殿)屋顶两侧山花自山面檐柱中线向内收进的做法,其目的是为了使屋顶不过于庞大,但引起结构上的变化(增加顺梁扒梁和踩步金梁)
38、月梁:梁高呈弧形,梁底略向上凹,梁侧常做成琴面并饰依雕刻,外观秀巧。
39、叉手:支撑在侏儒柱两侧的木构件
40、托脚:支撑平傅的构件
41、叉柱造:(上下柱交接)将上层檐柱底部十字开口,插上平座柱的斗拱内,而平座柱则叉立在下檐柱斗拱上,但向内退半柱径。(隆兴寺转轮藏殿,独乐寺观音阁)缺点是柱脚开口,影响柱体强度。立面上因收进较少,外观不稳定。优点是构造上省事,不用增加构件。
42、缠柱造:它是下层柱端 增加的一斜梁,将上层柱立于此梁上。结构外观稳妥,但要加梁,角部各面还要增加一组斗拱。
43、砌上明造:屋内不用平棊,梁架斗拱结构全部可以显露可见,则月梁负屋盖之重。
44、上昂:在铺作层数多而高,但挑出需要尽量小的要求下,头低尾高的上昂可在较短的出跳距离内取得挑的 更高的 效果,只用于里跳。
45、平坐:在阁层(除一层)在其下层梁(或斗拱)上先立较短的柱和梁,额,斗拱,作为各层的基座,以承托各层的 屋身。平坐斗拱上铺设楼板,并置勾阑,做成环绕一周的跳台。
46、草袱:是在平棊以上,未颈艺术加工的,实际负荷屋盖重量的梁。
47、乳袱:两椽袱。梁首放在铺作上,梁尾一端插入内柱柱身,但也有两头斗放在铺作上的。
48、月梁:经过艺术加工的梁,凡有平棊的殿堂,月梁都明露在平棊之下,只负荷平棊荷载。
49、明袱:露在外面,由下面可以看见的梁袱,与草袱相对。
50.平梁:一道梁椽袱,是梁架最上一层的 梁。清代称为太平梁
51.箚(扎)牵:一般用于乳袱之上,仅长一架,布承重,固定桁的位置。
52.平坐之制:其铺作减上屋一跳或两跳,宜用重栱及逐跳计心造。
53.溜金斗拱:多用于宫殿,庙宇,外跳与一般平身科相同,内跳用斜上菊花头,六分头搭在金主内额上,与外跳构件不发生联系,完全不 起结构作用。
54.抱厦:由两个九脊殿丁字相交,插入部分叫抱厦。十字相交的叫十字脊。(正定隆兴寺)
55.版门:用于城门或宫殿,衙,署的大门,一般为两扇。
55.1 棋盘版门:先以边梃上下抹头组成边框,框内置横幅若干,后在框的 一面钉板,四面平齐不起线脚。
55.2镜面版门:门扇不用木框,完全用厚木板拼合,背面再用横木联系。
56槅扇:由边梃和抹头组成,分为花心和群版二部。
57.罩:多用于室内,是用硬木浮雕或透雕成几何图案或缠交的动植物,神话故事等,在室内起着隔断空间和装饰的作用。
58.窗:唐以前以直棂窗为主,固定不能开启。宋代开始,开启窗开始变多。
58.1 支摘窗:支窗是可以支撑的 窗,摘窗是可以取下的窗,后来合在一起使用,所以叫支摘窗。
58.2 漏窗:应用于住宅,园林中的
亭,廊,围墙等处。窗孔形状有方,圆,六角,八角,扇面等多种形式,再以瓦,薄砖,木竹片和泥灰等几何图案或动植物形象的窗棂。
59.平闇(暗):为了部 露出建筑的梁架,常再梁下用天花枋组成木框,框内放置密且小的 木方格,见佛光寺大殿和辽独乐寺观音阁。
60.平棊(棋)在木框间放较大的木板,板下施彩绘或贴以有彩色图案的纸这种形式在宋代成为平棊,后代沿用较多。一般居民用竹,高梁杆等轻材料作框架,然后糊纸。
61.
1)藻井:是一种高级的天花,一般用在殿堂明间的正中,如帝王御座之上,神佛像座之上,形式有方,矩形,八角,圆形,斗四,斗八等。屋顶曲线与构造的关系(包括檐口,屋脊和屋面曲线)檐口曲线升起,唐宋有明显的檐口曲线,北宋元明清末间至屋角起翘。
2)屋面曲线,包括纵向曲线和横向曲线。“反宇为阳”举架举折的 运用。佛光寺大殿。
3)屋脊曲线:脊檩端置垫木。佛光寺大殿。结构形式:叠梁式,穿斗式,井干式。屋顶形式:重檐廡殿,重檐歇山,重檐攒尖,廡殿,歇山,悬山,硬山卷棚,攒尖,盔顶,盝顶,单坡,平顶,囤顶。三段式:台基,屋身,屋顶。
十三天  构成佛塔顶端相轮的层状结构。
三角尖顶  两弧间形成的突起,特别指石造的哥德式窗花。
大乘佛教  相对于小乘佛教,得道度化层面较宽广的佛教。
女儿墙  矮墙,通常用于防御。
小乘佛教  在得道度化层面较狭隘的佛教。与大乘佛教相对。
山墙  斜屋顶的倾斜平面端构成的垂直三角部分。
升  小方块,多为木造,用在栱上来支撑梁。
反回文  波浪状装饰线条,上凸下凹。
天花  天花板或穹窿顶的装饰,为凹下的方格或多边形木片构成。
支柱  木制构件,通常用于支撑椽。
支架  突出的建筑构件,用于支撑。
支提  佛龛或是其他圣地、圣物。
支提窟  一种佛教佛龛,从会议厅演变而来。
斗  通常为木造方块,于柱子顶端,支撑上部构件。
斗栱  柱子顶端的斗与栱合称,支撑主梁。
火焰纹  由两个反回文线条顶端相接所构成的形状。
半圆壁龛  半圆或穹窿状空间,特别指位于庙宇一端的部分。
古典柱式结构  建筑部分正面直接位于柱头上,通常由支撑的阑额、装饰的壁缘以及突出的檐口构成。
台基  建筑下突出的平台。
平坐;廊台  出于建筑主空间(通常为内部)的上层构造。
光塔  清真寺中的塔楼,用于呼唤回教徒做礼拜。
列柱  一整排间隔规律的柱子。
多柱式建筑  由多根间隔约略均等的柱子支撑屋顶的厅堂。
寺  佛教庙宇。
尖顶饰  山墙或是屋顶顶端的饰物。
曲面屋顶  由尾端弯曲的平面接合成的斜截头屋顶。
考工记  中国古代城市规划著述。
佛塔(STUPA)  佛教纪念物,原意为坟冢。
佛塔(PAGODA)  楼阁形的塔,各层大小由下而上递减,每层都有装饰精美的屋檐。
材  依斗的宽度而定的测量单位。
赤陶土  一种用于塑像的建筑或装饰用陶土。
里  长度单位,一里约500米。
枋  水平构件,位于如窗户或走道之上,或是连接两柱或两框架的构件。
泥笆墙  以竹或木条编墙,然后涂以草泥。
门厅  房屋入门前的院落;通往建筑的门廊;大堂邻接的空间。
亭  构造简单的建筑,通常形似帐篷,位于园林中。
城墙  土造防御工事,通常见于碉堡及要塞四周,多半附有石造女儿墙。
屋脊  斜面屋顶两面相接所形成的角度。
屋檐  屋顶的一部分,突出于外墙之外。
拱廊  一连串由柱子支撑的拱形结构,有时成对,上有遮盖,形成走道。
柱  梁柱结构中的垂直构件。
柱子  建筑垂直构件,通常横切面为圆形,功能为结构支撑或装饰,或兼而有之,包括柱础、柱身和柱头。
柱身  柱子圆柱状,从柱础到柱头间的部分。
柱廊  建筑有列柱的门廊。
柱头  柱子顶端部分,支撑古典柱式结构比柱身宽,通常会刻意加以修饰或装饰。
相轮  伞状穹顶或亭,有时作为佛塔顶端的塔刹。
祗  天意,自然的精灵。
风水  与自然的调和,进而有让建筑趋于调和的体系。
浮雕  有凹凸的雕刻,依凿除部分多寡,分深刻与浅刻。
粉饰灰泥  灰泥的一种,专用于施加装饰处。
脊饰  装饰用的尖顶饰,通常位于墩、三角墙顶端或侧面。
轩  消暑的小屋,或是作为书房用的凉亭。
问廊  半圆形或多边形的拱廊或走道。
马赛克  以小片彩色瓦片或玻璃镶嵌成的装饰。
栱  雕刻成的突出横梁,通常为木质,位于斗之上,支撑主梁。
密教  与神秘仪式有关的佛教宗派。
密道  地下通道,通常位于柱廊下方。
斜截头屋顶  由两个倾斜平面构成的屋顶。接合部分为屋脊或是建筑最高的线条。
凉亭  位于观景点的开放式建筑,位于园林或是屋顶上。
清真寺  回教寺院,为回教意识型态的具体呈现。
喇嘛  藏传佛教的宗师或僧侣。
喇嘛寺  藏传佛教寺院的俗称。
喇嘛塔  藏传佛教墓塔.通常为瓶状。
棋盘花纹  以小块个体镶嵌成的棋盘状表面,如马赛克。
菩萨  佛的前身,有悲悯之心的灵体。
开间  量度中国建筑内部空间的标准单位。
园  花园或庭院。
冢  古代埋葬用的土丘。
暗层  夹层,通常位于一楼与二楼之间。
殿  高大的厅堂,用于举行庆典或宗教仪式。
碑  直立石造标记,以墓碑最常见,呈柱状或板状,上有雕饰或题字。
经  佛教神圣文字。
道  自然隐藏的力量。
椽  屋顶的木件,通常由屋檐边缘斜铺而下,支撑表层屋顶。
榭  凉亭或轩。
墩  长方形的基础;柱子或墙基部的支撑。
德  儒家的理想品行。
椁  石造外棺,通常装饰精美。
梁  如梁柱结构中的水平构件。
梁柱结构  依靠直线条的柱与梁支撑的结构。
闾里  城镇中有围墙的住宅区。
壁缘  古典柱式建筑的中间构件,位于阑额之上,檐口之下。
①,L 中国木构架体系形成于汉代,成熟于唐代,宋代在成熟化的基础上精致化,明清则达到高度成熟阶段.
②,J 副阶:宋称,殿阁等个体建筑周围环绕的廊子(形成重檐屋顶),称为副阶.
③,L 间:四柱之间的空间或两榀梁架之间的空间(一般指第二种),
若两排柱子很近则其中间部分称之为出廊(周围廊,前后廊,前出廊,不出廊四种).
④,J 卷杀:对木构件曲线轮廓的一种加工方法.
⑤,L
在官式古建筑的构筑形制上,区分为大木大式建筑和大木小式建筑.大式建筑主要用于坛庙,宫殿,苑囿,陵墓,城楼,府第,衙署和官修寺庙建筑等组群的主要,次要殿屋,属于高等级建筑.小式建筑主要用于民宅,店肆等民间建筑和重要组群中的辅助用房,属于低等次建筑.其区别为:①间架,大式建筑开间可到九间,特例用到11间,通进深可到11架,特例到13架.小式建筑开间只能做到三五间,通进深不多于7架,一般以3,4,5架居多.②出廊,大式建筑可用各种出廊方式,而小式建筑只能用到前后廊,不许做周围廊.③屋顶,大式建筑可以用各种屋顶形式和琉璃瓦件.小式建筑只能用硬山,悬山及其卷棚做法-,不许用庑殿,歇山,不许做重檐,不许用筒瓦和琉璃瓦件.④大木构件,大式建筑可以用斗拱,也可以不用.小式建筑不许用斗拱.在梁架构件中,大式建筑增添了飞椽,随梁枋,角脊,伏脊木等构件.
6,J伏脊木;被脊固定于脊桁上,截面为六角形,在伏脊木两侧朝下的斜面上开椽窝以插脑椽.
伏脊木仅在明清才出现的(唐宋时期没有),且仅用于大式建筑中.
7,L合角吻:重檐建筑的下檐槫(音团tuan)脊或屋顶转角处的装饰兽.
8 ,J螭首:①传说中的怪兽,用于建筑屋顶的装饰,是套兽采用的主要形式.????
    :②古代彝器,碑额,庭柱,殿阶上及印章上的螭龙头像.????
9 ,L<<考工记>>(战国):”匠人营国,方九里,旁三门,国中九经九纬,经涂九轨,左祖右社,面朝后市,市朝一夫.
一般解释为:都城九里见方,每边辟三门,纵横各九条道路,南北道路宽九条车轨,东面为祖庙,西面为社稷坛,前面是朝廷宫室,后面是市场和居民区.朝廷宫室市场占地一百亩.(涂,道路.一夫,一百亩)(注意,这是<<考工记>>中记载的都城制度,左祖右社,人面朝南时,左东右西.)
10,J经幢:①刻有佛的名字或经咒的石柱子,柱身多为六角形或圆形.(现代汉语词典)②在八角形的石柱上刻经文(陀罗尼经),用以宣扬佛法的纪念性建筑物.始见于唐,到宋辽时颇有发展,以后又少见.一般由基座,幢身,幢顶三部分组成.(中建史)
11,L覆盆:柱础的露明部分加工成外凸的束线线脚,如盆覆盖.
12,J垂带踏跺:高等级建筑的台阶做法,其正面轴线上称正阶踏跺,两旁称垂手踏跺,侧面称抄手踏跺.
13,L角柱石:立在台基角部,其间砌陡板石与角柱齐平,上盖阶条石,下部为土衬石.
14,J柱顶石:下衬磉墩,上附柱础,长为两倍的柱径,厚为柱径.
15,L垂带石:在垂带踏跺两旁,其中线与明间檐柱中线重合,尺寸同阶条石,清代不砌象眼.
16,J象眼石:清代用三角石砌成的垂带石侧面.
17,L砚窝石:埋在台阶底下,用以抵抗台阶推力.
18,J须弥座:高级建筑的台基.源于佛座,由多层砖石构件叠埋而成,一般多用于宫殿,庙宇等重要建筑物上.
19,L抱鼓石:用于石栏结束处,阻住栏杆不使它掉下来.另为优美形象,作为栏杆尽端处理.
20,J步架:檩与檩之间的距离称为步架,一般情况下一步架为22斗口.
21,L檐不过步:指从挑檐檩到檐端的距离小于一步架(22斗口).
22,J举折法:宋代建筑屋顶构架的做法,求得的屋面由若干折线构成.
23,L举架法:清代大屋顶的构架做法,其举高通过步架求得.殿.有单檐,重檐两种,单檐又称五脊殿.
25,L歇山:中国古代建筑中等级仅次于庑殿的屋顶样式,形式上看是两坡顶加周围廊的结果.宋称九脊殿,有单檐,重檐,卷棚等形式.
26,J如意踏步:是不用垂带石,只用踏跺的做法,形式比较自由.
27,L叉柱造:将上层檐柱底部十字开口,插在平座柱上的斗拱内,而平座柱又插在下檐柱斗拱上,但向内退半柱径.
28,J缠柱造:它是在下层柱端增加一根斜梁,将上层柱立于此梁上.在结构上和外观上都比较妥善.但需增加梁,角部每面还要增加一组斗拱――附斛(音胡hu).
29,L圭角:清式须弥座的最下层部分,整个高度分51份,圭角高度为10份.
30,J墀(音池chi)头:山墙的侧面(即建筑的正立面方向)在连檐与拔檐砖之间嵌放一块雕刻花纹或人物的戗脊砖.称为墀头.
31,L霸王拳:额枋在角柱处出头的一种艺术处理式样.清代老角梁头也作成霸王拳式样.
32,J雀台:飞檐椽头钉连檐及瓦口,钉时连檐需距椽头半斗口,称为雀台.
33,L槅扇:用以隔断,带槅扇门的可做建筑的外门,槅扇由边梃和抹头组成,大致划分为花心(槅心)和裙版两部.花心是透光通气的部分55,L戗脊:歇山顶上连接两坡厦宇的脊称戗脊.
34,J九脊顶:歇山顶的宋唐说法,是两坡顶加周围廊的结果,它由正脊,四条垂脊,四条戗脊组成,故称九脊殿.
35,L足材:斗拱或素方用料的断面尺寸为一材,高宽比为3:2.栔(音自zi)两层拱之间填充的木件断面尺寸."一材一栔"为足材.其中材高15分,宽10分,栔高6分,宽4分.可见一足材为21分.材分八等.一等材6寸×9寸,相当于四个八等材.如柱径大小为2足材~3材,即42分~45分之间.
36,J斗拱的出跳:出跳的轴线到中轴线的距离为一跳,一般前后各出一跳.
出一跳――四铺作 出两跳――五铺作 出三跳――六铺作 出四跳――七铺作 出五跳――八铺作(据宋<<营造法式>>)
五铺作作重拱单杪(音邈miao)单下昂,里转五铺重拱出双杪并计心.(注:重拱――指瓜子拱,慢拱重叠布置.一杪――出一个华拱<垂直于立面的拱叫华拱>.
并计心――用计心作法,每一跳都有横拱.偷心作法――每出一跳缺少横拱.清代每一轴线为一"跴",例宋代出两跳的,清代为五跴<跴即踩,足践也>)
37,L双杪双下昂:双杪即出两个华拱,双下昂即设两个下昂(元代以后柱头铺作不用真昂,至清代,带下昂的平身科又转化为溜金斗拱的做法,原来斜昂的结构作用丧失殆尽).
38,J平水:是指未进行建筑施工之前,先决定一个高度标准,然后根据这个高度标准决定所有建筑物的标高.这样一个高度标准就是古建施工中的"平水".平水不但决定整个建筑群的高度,也决定着台基的实际高度.
39,L斗拱:中国古建筑中用以连结柱,梁,桁,枋的一种独特构件.斗拱是我国木构架建筑特有的结构构件,由方形的斗升和矩形的拱以及斜的昂组成.在结构上挑出承重,并将屋面的大面积荷载传到柱上.
斗拱的作用:①增加承托的作用.②增加挤压面(原始作用).③撑跳檐檩.以上两点是斗拱的最基本的功能.④防雨,早期用夯土墙,怕雨水,但挑檐长度有限,只好再置一檩,以增其长.⑤抗震,纯靠榫(音损sun)卯结构,在外力不大时是刚性的,外力大时是可活动的,抵消了地震所产生的能量。⑥装饰作用。⑦等级标志,明清结构作用已渐消失,成了纯粹的装饰,等级的标志。⑧模数作用。斗拱一般使用在高级的官式建筑上,大体分为外檐斗拱和内檐两类.从具体部位分为柱头斗拱,柱间斗拱,转角斗拱.
40,J罩:用于室内,用硬木浮雕或透雕成图案,在室内起隔断作用和装饰作用。
41,L一整两破:旋子彩画中藻头部分的图案的一种形式.具体表现为一个整圆和两个半圆,以抽象的牡丹花――旋子为母题.是旋子彩画的基本形式,藻头由短至长形式为①勾丝绕(3份)②喜相逢(4份)③一整两破(6份)④一整两破加一路(7份)⑤一整两破加金道冠(7.5份)⑥一整两破加二路(8份)⑦一整两破加勾丝绕(9份)⑧一整两破加喜相逢(10份)
42,J楣子:苏式彩画中,撩檐枋下部的透构件.花牙子:位于楣子下部,代替雀替的透空构件.
43,L礓嚓(应为足字旁):在斜道上用砖石露挂侧砌,可以防滑,用于室外,66,J雀替:位于梁枋下与柱相交处连接体之间的短木,减少梁枋净跨.作用:增加挤压面,减小净距,艺术上的过渡.
44,L栌斗:斗拱的最下层,重量集中处最大的拱.
华拱:宋式的一种拱的名称,垂直于立面,向内外挑出的拱.
下昂:斗拱中斜置的构件,起杠杆作用.华拱以下,向外斜下方伸出者,出栌斗左右的第一层横拱.
泥道拱:栌斗口内与华拱相交者,最下方的横拱(宋称).最外跳在挑檐檩下,最内跳的单层横拱.
令拱:每一跳的跳头,单层横拱.
双层斗拱:分别叫瓜子拱(下方短粗),慢拱(上方细长).(宋)
交互斗:为于横拱与华拱相交处,承托横拱和华拱传来的双向合力的拱.
齐心斗:在华拱或横拱正中承托上一层拱正中的斗.在令拱上方中心,承托枋传来的力的斗.一般有两个.
耍头:最上一层拱或昂之上,与令拱相交而向外伸出如蚂蚱头状者.
柱头枋:在各跳横拱上均施横枋,在柱心中心上的枋.(正心枋――清)
撩檐枋:在令拱上的枋,最外部.(宋)(挑檐枋)
平棊枋:最内部令拱上的枋.(井口枋――清)
罗汉枋:在内外跳慢拱上者.(拽枋――清)宋用来表示斗拱出跳.
铺作:斗拱的出跳,1跳=4铺作.
计心造:在一跳上置横拱的做法.
偷心造:在一跳上不置横拱的做法.
插拱:全部都是偷心造的做法.

2021
04-21

2号站注册《Q2347-660》在我国一些寺院等传统古建筑的屋檐下,总能看到这系挂着的铃铛,风吹铃动,悦耳清脆。


这种殿堂屋角的铃铛现今都叫做“风铃”,亦称惊鸟铃、护花铃。


顾名思义,就是说当风吹过时风铃叮当作响,用来惊吓鸟类,保护廊内的花花草草。


古代,风铃还有一个名字是“铁马”,古称“铎”,起源于中国古代占卜,也有人用它判断风向。


“铃铎”是佛教法器之一,2号站注册开户也被称为“手铎”、“手铃”、“宝铎”、“风铎”、“檐铎”等,通常用“金、铜、铁”等金属制造。


佛教自印度传入中国后,铎便被悬挂在寺院殿宇宝塔之檐上,成为风铃。


铃铎除了时常和金刚杵并用之外,最常见的场合,是在“瑜伽焰口施食”坛场使用它。


此外,一些堂塔的相轮和檐端,也悬有铃铎,叫做风铃、微风吹动,发出和鸣之韵。风吹宝树、宝网、宝铃声,是西方极乐世界演畅妙法的清和雅音之一。


古人悬挂风铃,是以“风吹玉振”的声音,达到警示、静心养性或祈福之目的。


寺院里的风铃是宗教的重要器物,上面还会雕像、刻咒。寺院建筑屋檐下的风铃,清脆之声庄严宁静,似在时时惊醒世人之意。警示世人遁入佛门,修行切记静心养性。


佛教意涵上对铃的解释是惊觉、欢喜、说法。佛教有首风铃偈:“浑身似口挂虚空,论东西南北风,一律为他说般若,叮叮咚咚叮叮咚。”其中的“叮叮咚咚”是为演说“苦、空、无常、无我”的佛理。


另外,寺院屋檐上的风铃还有祈福、辟邪之寓意。


佛经中还有一种用悦耳铃声供养三宝的说法,用动听的风铃之声比拟讲法诵经之声。再者,风铃上刻咒,当它发出的声音所到之处就会利益众生。


在佛堂或佛塔、寺院供养铃铎,风吹铃响,以此妙音供佛,其功德有:


一、端严无比;二、妙音适悦;


三、声同迦陵;四、言辞柔软;


五、见皆欢喜;六、得阿难多闻;


七、尊贵自在;八、2号站平台美名流布;


九、往来天宫;十、究竟圆寂。


想不到,寺院等传统古建筑屋檐下的小小铃铛还有这么多用处。

2021
04-21

2号站注册《Q2347-660》木雕艺术在古建筑中所独具的装饰作用不容忽视,雕梁画栋,雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂落……木雕所至之处,可以古朴典雅,也可以富丽堂皇,文人、商户、贵族都喜欢通过木雕来修饰宅院。


木雕艺术同其他雕塑艺术一样,伴随着人类的产生而生,人们有了审美,木雕就真正成为了一门艺术。经过一代代匠人的传承和创新,渐渐的形成了各式各样木雕流派,它们有各自不同的特点,却无一例外的,满足了人们的日常生活中对美的诉求。


东阳木雕:画中有画,景中有景


东阳木雕因产于浙江东阳而得名,以平面浮雕为主的雕刻艺术。据东阳《康熙新志》载,唐太和年间,东阳冯高楼村的冯宿、冯定两兄弟曾分任吏部尚书和工部尚书,其宅院“高楼画栏耀人目,其下步廊几半里”。陆氏墓与唐元和年间进士、宰相舒元舆的墓同在20世纪初被盗,2号站注册开户均有精雕的陪葬木俑出土,足以说明东阳木雕当时的水平与风格。


在艺术手法上,东阳木雕以层次高、远、平面分散来处理透视关系并以中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点,它所表现出来的内容可以比西洋浮雕更为丰富,它可以充分展示画面内容,做到“画中有画,景中有景”。


2006年5月20日,该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。


徽州木雕:徽商的穷奢极欲


旧时,徽州木雕多用于建筑物和家庭用具上的装饰。木雕在徽派建筑上,通常用于架梁、梁托、檐条、楼层拦板、华板、窗后、栏杆等处、雕花撰朵,富丽繁华。既考虑美观,又重视实用,大凡窗子下方、天井四周上方栏板、檐条,采用浮雕较多;在梁托、斗拱、雀替以至月梁上使用圆雕较多。


在家具方面,应用木雕较多的是床与衣橱。这些家具一般用高级木材制作,均用朱漆和金箔装饰木雕的表面,使其更加鲜明生动。明中叶以后,随着徽商财力的增强,炬耀乡里的意识日益浓厚,木雕艺术也逐渐向精朗细刻过渡,以多层透雕取代平面浅雕成为主流。入清以后,对木雕装饰美感的追求更为强烈,涂金透镂,穷根华丽,虽为精工,但有时反而过于繁琐。


福建木雕:建筑上的另类美学


福建木雕也是在建筑装饰、家具装饰和寺庙神像的雕刻基础上,发展起来的一种木雕艺术,它成熟于明末清初。


清代,福建木雕曾出现三个主要的流派:以大坂村艺人陈天赐为代表的大坂村派,擅长雕刻神仙佛像以及动物形象;以象园村柯庆元为代表的象园村派,擅长表现虫草花卉和活动雕刻;以雁塔乡王清清为代表的雁塔派,擅长雕刻图案花纹,还有和漆器相结合的浮雕花鸟作品。


明末清初,建筑与佛像雕刻开始分离为不同类型的雕刻体系,为适应民间敬神拜佛的习俗,龙眼木雕从大型佛像雕刻转而发展为室内陈列欣赏艺术品,继续散发着不一样的木雕之美。


潮州木雕:建筑装饰的文化密码


旧时潮汕盖房子,常常请两班工匠,以中线为界,按左右分“龙畔”“虎畔”,事先讲好条件,互不窥视,各施其技,完工后进行品评,优胜者可得额外奖金。这种机制激发了技艺的发展,使清末年间潮汕居民大道了一个辉煌的年代。


清代中后期至民国,潮州府所属各邑陆续兴建许多高墙大屋,这一行为为潮州木雕艺术的全盛期创造了条件。这些装饰艺术和建筑本身结合在一起,才能看出生命的律动,存续其中的文化密码。


2006年5月20日,潮州木雕经中国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。


宁波木雕:三分雕,七分漆


浙江宁波的朱金木雕,在海内外颇有影响。它的造型古朴生动,刀法浑厚,金彩相间,热烈红火,是一种在木雕上贴金漆朱的木雕艺术。这种艺术效果主要来自漆工的修磨、刮填、彩绘和贴金,所以才有“三分雕,七分漆”的称誉。


宁波朱金木雕主要应用于民间日用陈设以及佛像、人物雕像和家具装饰。朱金木雕中,家具装饰特别是婚娶喜事中的床和轿,更具地方特色,表现出一种富丽堂皇的气派,故有“万工轿”“千工床”之誉。


剑川木雕:少数民族的信仰之作


剑川木雕是云南剑川县白族人民创立的一种木雕艺术。剑川县自唐宋以来,木工人材济济,木雕技艺字自古有名。昆明的三牌坊、建水的石照壁、保山的飞来寺、中甸的归化寺等等,许多中外闻名的建筑装饰,都有剑川木雕艺人的功劳。


剑川木雕早在唐宋时期,就已达到很高的艺术水平,作品之精美,令人惊叹。从大理国时代一直到清朝乾隆年间,2号站平台是剑川木雕繁荣时期。清末政治腐败,有千年盛誉的木雕艺术一度衰落。直至20世纪50年代以后,才重新复苏。


鄂南木雕:将戏曲神话“搬”到建筑上


鄂南木雕主要出自鄂南的鄂湘蜀三省交界处,木雕内容多体现喜庆、吉祥、长寿,如“全家福”的雕花床,借鉴秦汉时期“鸟虫书”的表现手法,刻镂由28个雀子组成的“全家福”三个字,象征喜鹊临门,福满全家。


历史上,鄂南木雕作品所表现的题材,基本上都出自于戏曲任务、神话传说,当然,动物形象、花鸟亭廊也不少。这些作品大多以镂雕和浮雕结合,深浮雕与浅浮雕相穿连,表现有情有景、妙趣横生而又品位无穷的画面,因此颇具地方特色,艺术个性也非常突出。

2021
04-21

2号站注册《Q2347-660》漫步街头,人们时常会被传统建筑顶部的屋角上,那种轻盈灵动、形如大鸟展翼的飞檐所吸引,昂首望角兴叹。这种飞檐有多少传说、几许来历?你可能一时说不清,道不明。但当你仰望高高翘起的檐角——在欣赏古建筑的精巧之余,是不是也总有一种轻松腾飞的心情?


飞檐,是汉族传统建筑檐部形式,常用在亭、台、楼、阁、宫殿、庙宇等建筑的屋顶转角处,四角翘伸,形如飞鸟展翅,轻盈活泼,所以也常被称为飞檐翘角。


除了宗祠庙宇宫殿,古代的大户人家中的亭台楼阁、殿堂轩榭,也常常用到飞檐。


通过檐部上的这种特殊处理和创造,不但扩大了采光面、有利于排泄雨水,而且增添了建筑物向上的动感。仿佛是一种气,将屋檐向上托举。建筑群中层层叠叠的飞檐,更是营造出壮观的气势,以及中国古建筑特有的,飞动轻快的韵味。


与西方的石制建筑不同,2号站注册开户中国汉族木制建筑,以斗拱为“基本词汇”。所谓斗拱,是将屋檐托起的交叠的曲木,它可以将纵向的力量,向横向拓展,从而构造出多种多样的飞檐。


飞檐,有许多类型,或低垂,或平直,或上挑,不同的形式,制造出不同的艺术效果。或轻灵、或朴实、或威严。亭、台、楼、阁,都要用飞檐,来标明自己的身份,表达自己的情感。


飞檐设计构图巧妙。造型优美的屋顶,给人们以赏心悦目的艺术享受。飞翘的屋檐上,往往雕刻避邪祈福灵兽,似麒麟,像飞鹤,有人喜欢灵兽,有人喜欢祥云,或是一条活蹦乱跳的鲤鱼,代表着临水而居的亲水文化。


飞檐的高低、长短,往往会成为建筑设计的难点和要点,正所谓“增之一分则太长,减之一分则太短”,其设计,必须恰到好处,才能显得轻灵而不轻佻,朴实而不机械,威严而不呆板。


在中国传统建筑中,尤以屋顶造型最为突出。屋顶在单座建筑中,占的比例很大,一般可达到立面高度的一半左右。飞檐,是传统建筑中,屋顶造型的重要组成部分。


古代木结构的梁架组合形式,很自然地可以使坡顶形成曲线,不仅坡面是曲线,正脊和檐端也可以是曲线。因此,在屋檐转折的角上,很自然做出翘起的飞檐。梁架组合形式所形成的,体量巨大的屋顶,与坡顶、正脊,和翘起飞檐的柔美曲线,使屋顶,成为中国建筑最突出最靓丽的形式特色。


与北方大气、壮观的飞檐相比,南方建筑的飞檐,一直以精巧温婉的形象呈现于世,有着“于细微处见精深”的风采,其精致灵动之处,一向为世人所叹服。是古建筑中,一道别致撩人的风景。


南方,气候湿润,雨水丰沛,如何显得出这绵密细腻的诗情画意?那诗韵十足的飞檐,就是屋宇上不可多得的点睛之笔。这种的飞檐,气势遒劲流畅,借用了一个飞字,尽显出“檐”的灵动之美。可谓“鸟向檐上飞,云从窗里出”,檐与白云相亲、与鸟儿相戏,与天地自然相合、与岁月时光相伴。大屋飞檐下,那种恬淡闲逸的生活,挑起了多少人无限的向往。


宅院,不仅仅是一种建筑,同时,还是一个文化载体。它强调了文化的厚重,与自然的交融,表现出了传统建筑艺术,和历史文化内涵的结合。


古代的大户人家,2号站平台他们在渴望改善自己居住环境的同时,更渴望给家庭,赋予一点更理想化的东西。他们通过飞檐这种特殊的构造,在扩大采光、有利排水的同时,增添了建筑物一种向上的升腾感,营造出家族向上升腾的气势,赋予更多的内心祈盼。


建筑,这种凝固的艺术,它不但影响着一个城市的审美感官,更能营造在特定居住形态下,一种特有的文化情结。那守望在古城中的飞檐翘角,就是这种情结的一个缩影。她体现的是建造者亘古的审美情趣,与美好祝愿,守望的,是一种儒雅、超越、宁静、致远的人文精神。

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2号站注册《Q2347-660》书院是唐宋至明清出现的一种独立的教育机构,是私人或官府所设的聚徒讲授、研究学问的场所。书院与藏书阁,是千百年前的高等学府与图书馆,曾伴着朗朗书声与淡淡墨香,成为名流学者们的讲经论道之所,文人学士们的向往之地。


在中国古代的文化传播中,没有一种形式能如书院呈现的这般自由。书院在我国古代所承载的精神气质和文化使命大约与现代的大学类似,但是现代的书院早已失去它直接的思想传播功能,只能成为后人精神瞻仰的指引性符号。让我们追寻中国古代的四大书院:江西庐山的白鹿洞书院、湖南善化的岳麓书院、河南省登封嵩阳书院和河南商丘的应天书院,感受古典文化的余音。


【岳麓书院】


岳麓山上,清溪茂林之间,2号站注册开户隐存着一座雅致的千年庭院,青舍密密,屋宇麻麻,大门前悬挂有一副楹联,上曰“惟楚有才,于斯为盛”。这就是北宋开宝九年,潭州太守朱洞在僧人办学的基础上,正式创立的岳麓书院。这块令湖南人骄傲了几百年的金底文化招牌,外人未免会觉得太过洋洋自得,可如果查看史料,你会默然承认,这座静静的庭院实在是有这样的资本。单就清季以来,书院便培养出17000余名学生,其中如陶澍、魏源、曾国藩、左宗棠、郭嵩焘、唐才常、沈荩、杨昌济、程潜等,那一个不是一等一的杰出人物?


【白鹿洞书院】


唐贞元年间,洛阳人李渤与其兄李涉在此隐居读书,养一白鹿自娱。此鹿通人性,常跟随左右,且能跋涉数十里到星子县城将主人要买的书、纸、笔、墨等如数购回,故时人称李渤为白鹿先生,其所居为白鹿洞。后李渤任江州刺史,便在读书台旧址创建台榭。到南唐升元中,在此办起学校,称“庐山国学”,也就是白鹿洞书院的前身。


白鹿洞书院最盛时,有360余间建筑,屡经兴废,今尚存礼圣殿、御书阁、朱子祠等。书院内,大小院落,交叉有序;亭台楼阁,古朴典雅;佳花名木,姿态各异;碑额诗联,比比皆是。这充分体现了古书院攻读经史、求索问道、赋诗作联、舞文弄墨的特色。


【嵩阳书院】


嵩阳书院,原名嵩阳寺,位于河南省登封市区北2.5公里嵩山南麓,背靠峻极峰,面对双溪河,因坐落在嵩山之阳而得名。嵩阳书院是中国古代著名高等学府,在历史上以理学著称于世。北宋儒教洛派理学大师程颢、程颐在此聚众讲学,使书院名声大振。北宋名儒司马光、范仲淹、韩维、李刚、朱熹、吕晦等也曾在此讲学。嵩阳书院一直是重要的儒学传播圣地。


嵩阳书院在古代并不是单纯的指一个院落而言,而是由一个主体院落和周围多个单体建筑群组合而成,其地域分布比较广阔。大至而言,除今天我们看到的嵩阳书院建筑外,属于书院的建筑物,2号站平台比较有名的还有位于嵩阳书院东北逍遥谷叠石溪中的天光云影亭、观澜亭、川上亭和位于太室山虎头峰西麓的嵩阳书院别墅-君子亭;书院西北玉柱峰下七星岭三公石南的仁智亭等建筑。


【应天书院】


应天书院的前身是后晋时杨悫所办的私学,北宋政权开科取士,应天书院人才辈出,百余名学子在科举中及第的竟多达五六十人。l009年,宋真宗正式将该书院赐额为“应天府书院”。宋仁宗时,又于l043年将应天书院这一府学改为南京国子监,使之成为北宋的最高学府之一。后该书院在应天知府、著名文学家晏殊等人的支持下,得到很大扩展。著名政治家、文学家范仲淹等一批名人名师在此任教,显盛一时。

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2号站注册《Q2347-660》1,中国古建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料,以木构架结构为主要的结构方式


此结构方式,由立柱、横梁、顺檩等主要构件建造而成,各个构件之间的结点以榫卯相吻合,构成富有弹性的框架。中国古代木构架有抬梁、穿斗、井干三种不同的结构方式。


抬梁式是在立柱上架梁,梁上又抬梁,所以称为“抬梁式”。宫殿、坛庙、寺院等大型建筑物中常采用这种结构方式。穿斗式是用穿枋把一排排的柱子穿连起来成为排架,然后用枋、檩斗接而成,故称作穿斗式。多用于民居和较小的建筑物。井干式是用木材交叉堆叠而成的,因其所围成的空间似井而得名。这种结构比较原始简单,现在除少数森林地区外已很少使用。


木构架结构有很多优点,首先,2号站注册开户承重与围护结构分工明确,屋顶重量由木构架来承担,外墙起遮挡阳光、隔热防寒的作用,内墙起分割室内空间的作用。由于墙壁不承重,这种结构赋予建筑物以极大的灵活性。其次,有利于防震、抗震,木构架结构很类似今天的框架结构,由于木材具有的特性,而构架的结构所用斗拱和榫卯又都有若干伸缩余地,因此在一定限度内可减少由地震对这种构架所引起的危害。“墙倒屋不塌”形象地表达了这种结构的特点。


2,中国古代建筑的平面布局具有一种简明的组织规律


就是以“间”为单位构成单座建筑,再以单座建筑组成庭院,进而以庭院为单元,组成各种形式的组群。就单体建筑而言,以长方形平面最为普遍。此外,还有圆形、正方形、十字形等几何形状平面。就整体而言,重要建筑大都采用均衡对称的方式,以庭院为单元,沿着纵轴线与横轴线进行设计,借助于建筑群体的有机组合和烘托,使主体建筑显得格外宏伟壮丽。民居及风景园林则采用了“因天时,就地利”的灵活布局方式。


3,中国古代建筑造型优美


尤以屋顶造型最为突出,主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式。


庑殿项也好,歇山顶也好,都是大屋顶,显得稳重协调。屋顶中直线和曲线巧妙地组合,形成向上微翘的飞檐,不但扩大了采光面、有利于排泄雨水,而且增添了建筑物飞动轻快的美感。


4,中国古代建筑的装饰丰富多彩


包括彩绘和雕饰。彩绘具有装饰、标志、保护、象征等多方面的作用。油漆颜料中含有铜,不仅可以防潮、防风化剥蚀,而且还可以防虫蚁。色彩的使用是有的,明清时期规定朱、黄为至尊至贵之色。彩画多出现于内外檐的梁枋、斗拱及室内天花、藻井和柱头上,构图与构件形状密切结合,绘制精巧,色彩丰富。明清的梁枋彩画最为瞩目。清代彩画可分为三类,即和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。


雕饰是中国古建筑艺术的重要组成部分,包括墙壁上的砖雕、台基石栏杆上的石雕、金银铜铁等建筑饰物。雕饰的题材内容十分丰富,有动植物花纹、人物形象、戏剧场面及历史传说故事等。北京故宫保和殿台基上的一块陛石,雕刻着精美的龙凤花纹,重达200吨。在古建筑的室内外还有许多雕刻艺术品,包括寺庙内的佛像、陵墓前的石人、兽等。


5,中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调


建筑本身就是一个供人们居住、工作、2号站平台娱乐、社交等活动的环境,因此不仅内部各组成部分要考虑配合与协调,而且要特别注意与周围大自然环境的协调。中国古代的设计师们在进行设计时都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等,都要认真调查研究,务使建筑布局、形式、色调等跟周围的环境相适应,从而构成为一个大的环境空间。

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2号站注册《Q2347-660》古建筑是指具有历史意义的建国之前的民用建筑和公共建筑,其包括民国时期的建筑。

在中国,很多古镇以及大部分的大城市还保留着一些古建筑,可能更多的人对古建筑不是很了解,可是看见古建筑也会有种儿时的记忆出来。

然而,在大兴土木的现在,2号站注册开户我们要用发展的眼光来看待以及保护古代建筑及其蕴含的文化特质;做到既让古代建筑文化保存于世,也让古代文化遗产产生现代价值。

虽然一些古代建筑离现在很遥远,但其中的文化依然值得学习借鉴,作为是炎黄子孙,建筑文化也是中国传统文化的一部分,2号站平台不仅要发展现代建筑,更要吸收古建筑中的营养,走出中国特色建筑之路,让中国古建文化得以传承和延续。